Geri
A-Z İndeks
Öğrenci İşleri
Kampüste Yaşam
Konservatuvar Tiyatro Bölümü, oyunculuk sanatını kuramsal bilgi, sahne uygulaması, beden, ses, hareket ve dramaturji alanlarıyla bütüncül bir eğitim anlayışı içinde ele alan bir programdır. Bölüm, öğrencilerin sahne sanatlarının tarihsel, kültürel ve estetik birikimini tanımalarını; çağdaş tiyatro pratikleri içinde yaratıcı, disiplinli ve özgün bir sanatçı kimliği geliştirmelerini amaçlamaktadır.
Program kapsamında öğrenciler; oyunculuk, diksiyon, ses-nefes, beden, hareket, doğaçlama, dramaturji, oyun analizi, tiyatro tarihi ve sahneleme uygulamaları gibi alanlarda eğitim alırlar. Uygulamalı ve kuramsal dersler birbirini destekleyen bir yapıda sunularak öğrencilerin hem sahne becerileri hem de sanatsal düşünme yetkinlikleri geliştirilir.
Bölüm, konservatuvar yapısının sunduğu disiplinlerarası olanaklarla öğrencilerin müzik, hareket, seslendirme, beden performansı ve sahne teknolojileri gibi alanlarla ilişki kurmasına imkân tanır. Tiyatro Bölümü mezunları; tiyatro topluluklarında, kamu ve özel sanat kurumlarında, sinema, televizyon, dijital medya, seslendirme, yaratıcı drama ve performans odaklı farklı sanat alanlarında çalışma olanağına sahip olabilirler.
|
Tiyatro, insanın kendisini, toplumu, kültürü ve yaşamı sahne üzerinde ifade etmesini sağlayan en eski ve en etkili sanat alanlarından biridir. Oyunculuk, dramatik anlatım, beden, ses, hareket, metin çözümleme ve sahneleme süreçlerini bir araya getiren tiyatro sanatı; bireyin yaratıcı, eleştirel ve estetik düşünme becerilerini geliştiren çok yönlü bir disiplindir. Günümüzde tiyatro, yalnızca sahne sanatları alanında değil; sinema, televizyon, dijital medya, seslendirme, yaratıcı drama, performans sanatları ve kültür-sanat yönetimi gibi pek çok alanda da önemli bir yere sahiptir. Bu nedenle çağdaş sanat ortamında yaratıcı düşünebilen, bedenini ve sesini etkili kullanabilen, ekip çalışmasına uyum sağlayabilen ve sanatsal üretim süreçlerine aktif biçimde katılabilen nitelikli tiyatro sanatçılarına ihtiyaç duyulmaktadır. Tiyatro Bölümünü seçmek isteyen adayların sahne sanatlarına ilgi duyan, gözlem yeteneği gelişmiş, yaratıcı düşünmeye açık, bedensel ve sesli ifade becerilerini geliştirmeye istekli bireyler olmaları beklenir. Ayrıca disiplinli çalışma alışkanlığına sahip olmaları, ekip çalışmasına uyum gösterebilmeleri, eleştirel düşünebilmeleri ve farklı sanatsal anlatım biçimlerine açık olmaları mesleki gelişimleri açısından önem taşımaktadır. Tiyatro Bölümü müfredatında oyunculuk, diksiyon, ses-nefes kullanımı, beden, hareket, doğaçlama, sahne çalışmaları, dramaturji, oyun analizi, tiyatro tarihi ve sahneleme uygulamaları gibi temel derslerin yanında alan içi ve alan dışı seçmeli derslere de yer verilmektedir. Program, öğrencilerin hem kuramsal bilgi edinmelerini hem de sahne üzerinde uygulamaya dayalı deneyim kazanmalarını sağlayacak biçimde yapılandırılmıştır. Tiyatro Bölümü öğrencileri eğitimleri boyunca klasik ve çağdaş tiyatro metinleriyle çalışmakta; farklı oyunculuk yöntemleri, sahneleme yaklaşımları ve performans teknikleriyle tanışmaktadır. İlk yıllarda temel oyunculuk, beden, ses, hareket ve tiyatro tarihi dersleriyle öğrencilerin sanatsal altyapısı güçlendirilirken; ilerleyen yıllarda sahne uygulamaları, karakter çözümleme, oyun inceleme, dramaturji ve proje odaklı çalışmalarla öğrencilerin mesleki donanımı geliştirilmektedir. Bölüm, konservatuvar yapısının sunduğu disiplinler arası olanaklardan yararlanarak öğrencilerin müzik, hareket, beden performansı, seslendirme ve sahne teknolojileri gibi alanlarla ilişki kurmasına da imkân sağlamaktadır. Tiyatro Bölümü öğrencileri ve öğretim elemanları, Erasmus Değişim Programı gibi uluslararası akademik ve sanatsal olanaklardan yararlanabilmektedir. Bölüm mezunları; devlet ve özel tiyatrolarda, bağımsız tiyatro topluluklarında, sinema, televizyon, dijital medya, seslendirme, yaratıcı drama, performans sanatları, kültür-sanat projeleri ve eğitim alanlarında çalışma olanağına sahiptir. Bölüm olarak değişen ve gelişen sanat ortamına uyum sağlayabilecek, sahne sanatları alanında yaratıcı üretim yapabilecek, araştırmacı, etik değerlere sahip ve çok yönlü tiyatro sanatçıları yetiştirmek hedeflenmektedir. |
|
Haliç Üniversitesi Konservatuvarı konumu, bölümleri, öğretim kadrosu ve misyonuyla Türkiye'nin önde gelen sanat kurumları arasında bulunmaktadır. Konservatuvarımız 1999-2000 öğretim yılında Türk Musıkisi Bölümü ile eğitimine başlamış, ardından 2001-2002 öğretim yılında Tiyatro ve 2007-2008 öğretim yılında Opera ve Konser Şarkıcılığı bölümleri kurulmuştur. Haliç Üniversitesi Konservatuvarı, vakıf üniversiteleri içinde ilk konservatuvar olmasının yanı sıra, bünyesinde Türk Musıkisi, Tiyatro ve Opera gibi bölümleri barındıran ilk konservatuvar olma özelliğini de taşımaktadır.
2001 yılında Müşfik Kenter başkanlığında kurulan Tiyatro bölümü sahne sanatları, sinema ve TV alanlarında başarı sahibi, tanınmış pek çok mezun vermiştir. Öğrenci merkezli çalışmalarıyla Türkiye’nin seçkin vakıf üniversiteleri arasında yer alan Haliç Üniversitesi, bilimi ve sanatı merkezine aldığı geleceğe yönelik önemli girişimleri ve iş birlikleri ile bugün de konservatuvar eğitiminde önemli bir kurum olarak dikkat çekiyor. Lisans eğitiminin yanı sıra Tiyatro Ana Sanat Dalında tezli ve tezsiz olmak üzere yüksek lisans çalışmaları başarı ile sürdürülmektedir. Amaç; önce ulusal ve evrensel estetik değerlerden hareketle ülkemizin sanat potansiyelini kaliteli bir şekilde arttırmak, yetenekli gençlerimize iş olanakları sunabilmektir. Onların bilgilerini ve yaratıcılıklarını geliştirerek ulusal ve uluslararası alanlarda tam donanımlı, yüksek sanat anlayışına sahip, açık fikirli, bilimsel ve sanatsal idealizme sahip bir genç nesil olarak topluma kazandırmaktır. Konservatuvarımız, geniş sanat yelpazesi içinde gerek yetiştirdiği öğrencilerle, gerekse yaptığı sanat etkinlikleri ile önemli bir yere sahiptir. Hedefimiz; üniversitemize yaraşır, yapısına uygun, yaratıcılığa ve yeniliklere açık, ülkemizde ve dünyada çok daha fazla ses getirecek çalışmalarla en ön sırada yer almaktır. |
|
Bu programı başarı ile tamamlayanlar Tiyatro alanında lisans derecesi kazanmaktadır.
|
|
Tiyatro Bölümüne öğrenci kabulü Yüksek Öğrenim Kurumu (YÖK) tarafından belirlenen yönetmelikler çerçevesinde merkezi sınav sistemi ve Tiyatro bölümü eğitmenlerinden oluşan bir jürinin katıldığı yetenek sınavı ile yapılmaktadır. Öğrenciler, öğrenci seçme ve yerleştirme merkezi tarafından yapılan ilk sınavdan baraj puanını başarı ile tamamladıkları taktirde Tiyatro bölümü özel yetenek sınavına girmeye hak kazanırlar. Söz konusu yetenek sınavında jüri öğrencilerin beden, ses, itki ve reaksiyonlarını değerlendirirler. Yetenek sınavı iki aşamadan oluşur ve ikinci aşama sonunda yeterli puanı alan öğrenciler kayıt yaptırma hakkı kazanır.
|
|
Bu programdan mezun öğrenciler yüksek lisans programlarına başvurabilirler.
|
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| KON1003 | Sanat ve Estetik | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| OZD0101 | Türk Dili I | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| OZD0103 | Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi I | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| OZD0105 | İngilizce I | 3+0+0 | 3 | Zorunlu |
| OZD0130 | Kariyer Planlama | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1001 | Hareket I | 1+2+0 | 4 | Zorunlu |
| TİY1003 | Doğaçlama I | 1+2+0 | 4 | Zorunlu |
| TİY1005 | Tiyatro Tarihi I | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1007 | Oyunculuğa Giriş I | 2+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY1009 | Ses Eğitimi I | 0+2+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1011 | Diksiyon I | 1+1+0 | 2 | Zorunlu |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| OZD0102 | Türk Dili II | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| OZD0104 | Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi II | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| OZD0106 | İngilizce II | 3+0+0 | 3 | Zorunlu |
| TİY1002 | Hareket II | 1+2+0 | 4 | Zorunlu |
| TİY1004 | Doğaçlama II | 1+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY1006 | Tiyatro Tarihi II | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1008 | Oyunculuğa Giriş II | 2+2+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY1012 | Ses Eğitimi II | 0+2+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1014 | Diksiyon II | 1+1+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY1016 | Mitoloji | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| TİY2001 | Hareket III | 1+2+0 | 3 | Zorunlu |
| TİY2003 | Dramaturji I | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2005 | Tiyatro Tarihi III | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2007 | Role Hazırlık I | 2+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY2009 | Ses Eğitimi III | 0+2+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2011 | Diksiyon III | 1+1+0 | 3 | Zorunlu |
| TİY2013 | Mimik ve Rol I | 1+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY2015 | Türk Tiyatrosu I | 3+0+0 | 4 | Zorunlu |
| AİS2XX1 | Alan İçi Seçmeli | - | 4 | Seçmeli |
| TİY2101 | Yaratıcı Drama I | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY2103 | Müzikal I | 0+2+0 | 4 | Seçmeli |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| TİY2002 | Hareket IV | 1+2+0 | 3 | Zorunlu |
| TİY2004 | Dramaturji II | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2006 | Tiyatro Tarihi IV | 2+0+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2008 | Role Hazırlık II | 2+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY2012 | Ses Eğitimi IV | 0+2+0 | 2 | Zorunlu |
| TİY2014 | Diksiyon IV | 1+1+0 | 3 | Zorunlu |
| TİY2016 | Mimik ve Rol II | 1+2+0 | 5 | Zorunlu |
| TİY2018 | Türk Tiyatrosu II | 3+0+0 | 4 | Zorunlu |
| AİS2XX2 | Alan İçi Seçmeli | - | 4 | Seçmeli |
| TİY2102 | Yaratıcı Drama II | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY2104 | Müzikal II | 0+2+0 | 4 | Seçmeli |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| HLÜ0010 | Bilimsel Araştırma Yöntemleri | 2+1+0 | 4 | Zorunlu |
| TİY3001 | Oyunculuk I | 2+2+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY3003 | Sahne Uygulama I | 2+4+0 | 8 | Zorunlu |
| TİY3005 | Dramaturji III | 2+0+0 | 4 | Zorunlu |
| AİS3XX1 | Alan İçi Seçmeli (2 Adet) | - | 8 | Seçmeli |
| HLÜ0060 | Sanat Tarihi | 2+0+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3101 | Çağdaş Oyunculuk Teknikleri I | 4+1+2 | 4 | Seçmeli |
| TİY3103 | Dans Tiyatrosu I | 4+0+2 | 4 | Seçmeli |
| TİY3105 | Çocuk Tiyatrosu I | 4+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3107 | Senaryoda Karakter Analizi I | 2+1+0 | 4 | Seçmeli |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| HLÜ0020 | Meslek Etiği | 3+0+0 | 4 | Zorunlu |
| TİY3002 | Oyunculuk II | 2+2+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY3004 | Sahne Uygulama II | 2+4+0 | 8 | Zorunlu |
| TİY3006 | Dramaturji IV | 2+0+0 | 4 | Zorunlu |
| AİS3XX2 | Alan İçi Seçmeli (2 Adet) | - | 8 | Seçmeli |
| KON3002 | Sanat Felsefesi | 2+0+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3102 | Çağdaş Oyunculuk Teknikleri II | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3104 | Dans Tiyatrosu II | 0+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3106 | Çocuk Tiyatrosu II | 2+0+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY3108 | Senaryoda Karakter Analizi II | 2+1+0 | 4 | Seçmeli |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| TİY4001 | Oyunculuk III | 1+3+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY4003 | Sahne Uygulama III | 2+4+0 | 8 | Zorunlu |
| AİS4XX1 | Alan İçi Seçmeli (4 Adet) | - | 16 | Seçmeli |
| TİY4101 | Sahne ve Kostüm Tasarımı | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4103 | Tiyatro Antropolojisi I | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4105 | Oyun Yönetimi I | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4107 | Yaratıcı Yazma Çalışmaları I | 2+0+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4109 | Dans Tiyatrosu III | 0+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4111 | Sinemada Reji Okumaları I | 2+1+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4113 | Audition Teknikleri I | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| Ders Kodu | Ders Adı | T+U+L | AKTS | Ders Türü |
|---|---|---|---|---|
| KON4000 | Bitirme Projesi | 0+2+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY4002 | Oyunculuk IV | 1+3+0 | 6 | Zorunlu |
| TİY4004 | Sahne Uygulama IV | 2+4+0 | 8 | Zorunlu |
| ADS4XX2 | Alan Dışı Seçmeli | - | 2 | Seçmeli |
| AİS4XX2 | Alaniçi Seçmeli (2 Adet) | - | 8 | Seçmeli |
| TİY4102 | Makyaj | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4104 | Tiyatro Antropolojisi II | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4106 | Oyun Yönetimi II | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4108 | Yaratıcı Yazma Çalışmaları II | 2+0+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4112 | Dans Tiyatrosu IV | 0+2+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4114 | Sinemada Reji Okumaları II | 2+1+0 | 4 | Seçmeli |
| TİY4116 | Audition Teknikleri II | 1+2+0 | 4 | Seçmeli |
|
Programdan mezun olmak için senato tarafından kabul edilmiş 240 AKTS kredisine karşılık gelen lisans ders programında bulunan tüm derslerin en az 2,00/ 4,00 Genel not ortalaması ile başarılması gerekmektedir.
|
|
Bu programdan mezun olanlar oyunculuk ve tiyatro mesleğine açık tüm alanlarda istihdam edilebilecektir. Mezunlar, bu kapsamda özel ve ödenekli tiyatrolar, televizyon, sinema sektörleri ile akademik kurumlar ve araştırma merkezlerinde çalışabilirler.
|
|
Bu programda; ara sınav, ödev, alıştırma, proje, uygulama ve dönem sonu sınavı gibi farklı değerlendirme yöntemleri uygulanmaktadır. Değerlendirme yöntemleri arasında klasik sınav, çoktan seçmeli sınav, ev ödevi, performans değerlendirme ve ürün değerlendirme yer alabilir. Programdan mezun olmak için ağırlıklı genel not ortalamasının en az 2.00 olması gerekmektedir. Bir dersin notu, yukarıdaki unsurların değerlendirilmesi sonucunda belirlenir ve harf olarak verilir.
|
| Arş.Gör. Tuğba Sorgun |
Sitemizde kullanılan çerezler belirli kategorilere ayrılmıştır. Aşağıda bulunan kategoriler hakkında bilgi alabilir, kategorilerin bir kısmına veya hepsine izin verebilir ya da reddebilirsiniz.
tufanozturk@halic.edu.tr
Daha Fazla Bilgi